Un EP para reunir a la escena
Trave, conocido mayormente como un productor, compositor, manager y CEO de La Vaina Records, es un artista que lleva en activo desde antes de ser profesional. Hoy, la persona detrás de trabajos de muchos famosos de la industria como Kaydy Cain, Omar Montes, Quevedo o Feid, es el protagonista de nuestra primera semana de mayo como portada de Rayos de Sol.
Acercamientos a la música y actividad
Habiendo comenzado desde muy pequeño escribiendo canciones, pasando por el rap y poco a poco enganchando a amigos, conoció a gente con los mismos intereses que él, desde abajo con un micrófono barato.
«¿Cómo puede ser que las canciones no suenen tan bien como Alejandro Sanz?»
Se frustraba con que sus canciones no sonasen con la misma calidad que las de la radio, lo cual lo motivó a centrarse en la mezcla de voces y saltar naturalmente al mundo de la producción musical.
Todo su recorrido hasta ahora lo habría enlazado de forma directa con lo que es el mundo de la música más profesional, siendo una base solida para formar su futura carrera desde la adolescencia.
El punto de inflexión
Estudiaba sonido cuando un concierto lo cambió todo: «Yo me flipé en ese concierto y dije: ‘A tomar por culo estudiar, yo voy a ser reggaetonero'». El timing fue irónico, porque dos semanas más tarde llegó el confinamiento del Covid que paró el 2020, cuando sus compañeros aprobaban un curso que él ya había abandonado.
De un modo, nació entonces La Vaina Records, o al menos los cimientos de la misma. Durante el confinamiento, trabajó y ahorró para montar su primer estudio fuera de casa, donde podía recibir gente, fichar artistas y organizar fiestas tras la cuarentena.
Tras más de diez años en la música…
Trave expresa haber perdido cierta inocencia creativa. Antes, el simple hecho de ir al estudio a grabar era suficiente. Ahora entiende que con los años esa chispa se apaga y hay que buscarla en otro sitio.
«Antes disfrutaba con menos y ahora tengo que darle dos vueltas a las cosas para disfrutarlas»
Proyectos y colaboraricones
Love Yi: el objetivo cumplido
El primer proyecto que destaca tiene un componente muy personal. Love Yi era un referente desde los inicios, alguien a quien admiraba desde aquella época en la que soñaba con que grandes artistas grabaran en su estudio. Cuando lo consiguió, la experiencia superó lo profesional. Hicieron canciones juntos para su disco y la relación derivó en una amistad genuina.
«Ver que no toda la gente de la industria es mala, porque Love Yi ahora mismo lo considero mi amigo, es de las mejores cosas que me han pasado a nivel de productor.»
De hecho, reconoce que esa colaboración puede haberle mantenido en el camino frente al desgaste de la industria.
«A lo mejor, si no fuera por él, yo estaría harto por todas las cosas que me he encontrado ahí y no seguiría»
Seferolh: el que creyó en su sonido
El segundo nombre relevante es Seferolh, por razones distintas. Tenía un sonido propio pero nadie apostaba por él o entendía sus bases como algo distinto, no apropiado para entonces, ni siquiera se atrevían a cantar encima de sus beats, hasta que Sefero apareció y cambió eso.
«Nadie lo quería y Sefero fue el que dijo, ‘Dios, tu sonido es mi sonido’»
Lo que vino después le generó un orgullo especial, como que otros productores españoles empezaron a replicar ese estilo, lo que él interpreta como haber marcado tendencia sin buscarlo.
¿Qué se siente ahora hacer un proyecto desde cero con distintos artistas, pero que ya no es como tú participar en el proyecto de ellos, sino que ellos participan en tu proyecto?
«Hay muchos artistas que cuentan conmigo en su proyecto y me ponen contento, pero cuando tú estás haciendo un proyecto y ellos se suman, son los que dicen, ‘hey, yo quiero estar en tu proyecto’. Eso te llena de alegría.»
Lo que más valora es que con ninguno de los artistas del EP ha tenido que insistir ni convencer. Han sido ellos quienes han pedido estar.
«Todos han sido: ‘oye, he hecho un proyecto’ y ellos dicen: ’pues méteme en el proyecto, no seas cabrón, yo tengo que estar ahí’.»
Preguntas relámpago ⚡️
¿Cuáles son tus influencias musicales actuales?
R: Dellafuente es el número uno. Su manera de pensar, su manera de hacer y su música es todo. Luego, me gusta la mentalidad y lo que ha hecho Yung Beef. Kaydy Cain también ha enseñado mucho hablando con él. O sea, no solo de la música, sino de la vida.
Y luego de productores, Tainy, Pharrell… los típicos, me he inspirado mucho en ellos.
Y aquí en España, últimamente, me estoy inspirando mucho con más de las cosas Kawasaki y Came Beats. Porque considero que lo que me mola de ellos y lo que creo que yo también tengo, pero lo tengo que explotar, es que tienen una visión muy guapa.
Con 3 palabras o una frase, ¿cómo definirías el tipo de música que haces?
R: Perrear llorando
¿Algun artista que te haya sorprendido dentro del estudio?
R: Kapoactivo, Kiddy Turner, Seferolh, Kaydy Cain, Soge Culebra y Pikeras
¿Qué objetivos te gustaría lograr con tu música?
R: Con mi música, pasármelo bien. Con la música de los demás, mi objetivo es hacer las cosas tan bien que yo pueda hacer con mi música lo que me apetezca sin importar gustarla a nadie
ZZZUNAMI: el EP que reúne la nueva ola española
Tras su último lanzamiento, VENENO, junto a Zeno el Faraón y su alejamiento de la escena de madrid su duda sobre el por qué hace música se intensifica. Eso le llevó a empezar un proyecto cuyo proceso le llevó a idear otro en paralelo, uno donde colaboraba con artistas de la nueva ola española, desde artistas emergentes hasta nombres ya consolidados, todos unidos por una misma energía.
«Empecé a ver que en España se estaba creando un movimiento bastante guapo. Una ola ahí de gente que no está por tonterías, que están por hacer música. De este movimiento me siento representado. No puedo desaprovecharlo por estar haciendo otro proyecto”
El EP se ha ido presentando de forma escalonada con los siguientes adelantos:
9 de abril — IN LOVE con AmoryOdio y Seferolh, el primer corte que presenta su sonido
23 de abril — VENENO con Zeno El Faraón.
7 de mayo — CICATRICES con Dlomalo y MARCE, que estará disponible a partir de esta misma tarde a las 20:00
Y un último single que promete cerrar con broche de oro antes de la llegada del proyecto completo.
Más allá del proyecto en sí, ZZZUNAMI es una declaración de intenciones como productor y como visionario. Y lo hace siendo consciente de la invisibilidad que implica ser productor.
«Para mí es un golpe en la mesa de decir que hay grandísimos productores en España, pero ojo, que aquí estoy yo viendo cómo nuevos artistas están saliendo, artistas que en cinco años van a estar ultra mega pegados, y yo desde el minuto cero ya estaba trabajando con ellos porque tengo buen ojo. Nadie se va a acordar de mí porque yo soy el productor, pero yo diré, eh, yo estuve aquí.»
ZZZUNAMI sale completo el 21 de mayo de 2026 en todas las plataformas digitales
