Jairo Merino: «La vida es un día y no tienes que guardarte nada»

Desde Mijas, el artista malagueño lleva construyendo su camino en la música urbana desde 2022. Entre el freestyle, el trap y sus propias vivencias, busca hacerse un hueco en la escena sin perder de vista sus raíces.

Acercamientos a la música y actividad

Llevas publicando música de manera oficial en plataformas digitales desde 2023, con lanzamientos como MÚSICA DE ASCENSOR, VACILANDO o NOSOTROS. Sin embargo, tu relación con la música viene de mucho antes. ¿Cómo fueron tus primeros acercamientos y qué te llevó a dar el paso de publicar tus propias canciones?

R: La música siempre me ha acompañado a lo largo de mi vida, desde pequeño. Mis padres son muy artistas y siempre he estado rodeado de gente que sabe bailar, cantar, componer o que se dedica a cualquier otra rama artística.

Soy el único de mi familia que se ha acercado más al mundo del rap y a componer letras de música urbana.

Todo empezó en 2019, cuando entré en el instituto y conocí las batallas de gallos y el freestyle. Con la llegada de la cuarentena y el COVID-19, esa parte artística se tuvo que reducir a practicar en casa y escribir letras. A partir de ahí empecé a escribir mis propias canciones y, en 2022, me animé a publicar en mi canal de YouTube mi primera canción, 2007, que salió el 5 de marzo.

Me siento muy orgulloso de tenerla ahí porque, por mucho que vayamos creciendo y avanzando, las raíces son las que más hablan de uno y creo que hay que llevarlas siempre presentes.

Después, en 2023, empecé a publicar oficialmente en plataformas digitales. También comencé a experimentar con la edición de vídeos. Algunos de mis primeros videoclips eran montajes que hacía yo mismo con programas bastante sencillos, pero con el tiempo he podido ir puliendo esos detalles, encontrando mi marca personal y progresando poco a poco.

Si echamos la vista atrás, desde aquellos primeros lanzamientos hasta tus canciones más recientes, se aprecia una evolución tanto en el sonido como en tu propuesta artística. ¿Qué has aprendido durante estos años y qué notas distinto en ti respecto a tus comienzos?

R: He aprendido muchísimas cosas, pero creo que lo más importante que me llevo a día de hoy es no tenerle miedo a nada. La vida es un día y no tienes que guardarte nada dentro: tienes que sacar todas tus emociones y tus cosas adelante. No puedes irte de este mundo sin dejar nada o arrepintiéndote de algo que no hayas hecho o dicho.

Otra cosa que he aprendido como artista es tener humildad siempre. Da igual en qué momento de tu carrera estés, tanto si te encuentras en el punto más bajo como en el más alto o en pleno proceso. Tienes que ser humilde y tratar a todo el mundo por igual, con respeto, porque eso va a hablar de ti más como persona que como artista, independientemente del punto en el que te encuentres.

Tus canciones también tienen una identidad visual bastante particular. Portadas como las de SHIBATO u OMG, con referencias culturales y estéticas muy diferentes, o la de MIJAS GOLF, con la presencia de Pirlo, llaman la atención. ¿Qué importancia tiene para ti el concepto o la idea inicial a la hora de crear una canción? ¿Cómo es tu proceso creativo?

R: Depende mucho del momento en el que me encuentre. Puedo estar en mi casa, en mi espacio personal, escuchando pistas e instrumentales y, a partir de ahí, meterme en mi mundo artístico. A lo mejor intento escribir sobre el barrio, mis amigos o mi propia vida, pero siempre de una manera en la que no esté falseando nada, contando la realidad.

Quiero que la persona que me escuche se sienta motivada o representada. Quiero que, a través de mi sonido, quien escuche una canción sienta que está hecha para él o incluso que podría haberla escrito él mismo.

Cuando estoy solo en casa, el proceso creativo suele ser más serio. Si estoy trabajando en un proyecto personal, normalmente enfoco mis canciones hacia un sonido más profesional y oscuro, porque también me gusta mucho el trap.

Sin embargo, cuando me junto con compañeros de la música, como noah o Vinke, con quien saqué SHIBATO, todo es mucho más tranquilo y liviano. Al final somos colegas y amigos de aquí del barrio, tanto dentro como fuera de la música. Intentamos divertirnos con lo que escribimos y no siempre tenemos que hablar de nuestras vivencias. A veces intentamos jugar con el humor y el surrealismo dentro de nuestra propia realidad.

Viendo tu discografía, hasta ahora has apostado principalmente por los sencillos. En una escena en la que conviven artistas que publican singles constantemente con otros que trabajan en compilaciones, ¿te sientes presionado por publicar un trabajo más extenso? ¿Tienes en mente algún proyecto de cara a 2027?

R: Durante 2026 he estado replanteándome las cosas y trabajando en la idea de crear un pequeño proyecto musical propio, sin colaboraciones con otros artistas. Sin embargo, siento que todavía estoy en un punto de mi carrera en el que tengo que seguir explotando mi música a través de sencillos.

Ahora mismo estoy empezando a darme a conocer dentro de la escena de Málaga. En cambio, pasar tantos meses preparando un proyecto y toda su estructura visual para que después quizá no consiga los resultados que esperaba es algo que también te hace pensar. Aunque, independientemente de los resultados, a nivel personal me sentiría muy satisfecho.

Es verdad que todos los artistas sentimos cierta presión al pensar que podemos sacar adelante un proyecto y que después no funcione como esperamos, por mucho que amemos este arte.

Este año me ha dado mucho que pensar. He vivido momentos increíbles, muchos conciertos y he conocido a compañeros que me han dado grandes oportunidades. Siento que estoy preparado para sacar un proyecto interesante de cara a 2027, manteniendo la estética de los últimos sencillos que he estado publicando. Tengo una idea que no se me va de la cabeza y espero que pueda plasmarse y convertirse en una realidad.

Preguntas relámpago ⚡️

¿Cuáles son tus principales influencias musicales actualmente?

R: Duki, Travis Scott y Kidd Keo. Diría que escucho mucho trap, de todos lados.

Con tres palabras o una frase, ¿cómo definirías el tipo de música que haces?

R: Música para reventarlo todo.

¿Qué prefieres: el escenario o el estudio? ¿Por qué?

R: Amo crear música, pero prefiero mil veces el escenario. Cuando estoy en el estudio grabando, ya me imagino todo el proceso: trabajar en la canción y después que la gente la escuche en el show. Pero el momento del escenario, con todo el mundo apoyando y animando tus temas, y la sensación de adrenalina, es indescriptible. Es una pasada.

¿Qué canción de tu discografía recomendarías a alguien que todavía no te conoce?

R: SUPERHERO, cien por cien.

¿Con qué artista te gustaría colaborar? Una colaboración realista y otra soñada.

R: Ahora mismo, por el punto en el que estoy, me gustaría colaborar con Sammy Teonne, un chaval de aquí. Tendríamos que hablarlo, pero creo que es una colaboración bastante cercana a mi realidad. Y, como sueño, para revivir a mi yo pequeño que conoció el mundo del trap, elegiría a Kidd Keo o a Duki, sin duda.

¿Qué objetivo te gustaría alcanzar con tu música?

R: Me gustaría llegar a la escena sin ser el típico rapero o trapero que habla todo el rato de lo mismo, sino teniendo letras originales y hablando realmente de unos orígenes de los que no todo el mundo puede hablar dentro de esta industria.

Sobre todo, quiero poder conectar con muchísima gente, conocer a muchas personas por el camino y que la gente también conozca mi historia.

Tu último lanzamiento continúa ampliando tu catálogo de sencillos. ¿Qué es lo próximo que le espera a Jairo Merino? ¿Estás trabajando en algo nuevo?

R: Lo que le espera a Jairo Merino y a todas las personas que tengan la posibilidad de ver o escuchar esta entrevista es que noviembre viene cargado de música nueva, sobre todo colaboraciones.

Además, en diciembre tengo una sorpresa para cerrar el año y dar comienzo a ese proyecto del que hemos hablado de cara a 2027. Así que la gente puede quedarse tranquila, porque va a haber música para rato. Tengo energía para cinco, diez, quince años o todos los que hagan falta.